top of page
istockphoto-587219358-612x612.jpg
image_1730595007999.jpg
Cuerpos de Espuma 6 de agosto.jpg

CICLO EDUCATIVO

 

TREPARIA: kiki Cultural

Formación para cuerpas disidentes, transformistas, dragas, marikas y artistas del trepe, Treparia abre inscripciones para su primer ciclo formativo, un espacio gratuito de encuentro, transmisión y creación que explora las prácticas escénicas queer —lipsync, caracterización, transformismo, drag, vogue, mariqueo— como formas de resistencia, archivo vivo y puesta en escena radical.

Este programa busca fortalecer la expresión individual y colectiva, promover la visibilización de las cuerpas disidentes y brindar herramientas que permitan su inserción y profesionalización en el circuito artístico y cultural contemporáneo.

Cada taller es impartido por artistas con amplia trayectoria en performance, historia del transformismo, danza y creación de imagen, quienes compartirán sus saberes, técnicas y experiencias con lxs participantes.

istockphoto-587219358-612x612.jpg

CICLO DE MASTERCLASS: KIKI CULTURAL TREPARIA

La primer ciclo de masterclass se consolidó como un espacio de formación y encuentro que fortaleció la cultura queer, NB y trans en Bogotá, reuniendo a docentes, artistas y creadorxs de distintas áreas para compartir saberes, experiencias y metodologías.

 

A lo largo de las sesiones participaron figuras clave como Roxana Miranda, quien abrió con un taller sobre cuidado de pelucas, peinados y transformismo; Madorilyn Crawford, que exploró las relaciones entre el transformismo y la tradición popular; Naomi Unicc, con un laboratorio de Runway; además de otrxs invitadxs que aportaron desde la música, la literatura y la gestión cultural.

 

Estos encuentros no solo permitieron transmitir herramientas técnicas y conceptuales, sino que también se convirtieron en un espacio de diálogo intergeneracional donde la resistencia, la celebración y la creación colectiva fueron ejes fundamentales. 

istockphoto-587219358-612x612.jpg

Equipo de mentores

Bienvenides a este Ciclo de Master Class inspirado en nuestras tradiciones culturales propias de la cultura queer, maricona y travesti. 

"Equipo de profesionales en las artes visuales y escénicas, con enfoque en el transformismo y el arte drag, dentro de posibles encuentros con prácticas de resistencia como el performance, el vogue y las artes vivas."

WhatsApp Image 2025-07-03 at 12.19.15 PM.jpeg

Artista plástica y Leyenda del drag y el tranformismo

Madorilyn Crawford

Madorilyn Crawford, cuyo nombre artístico rinde homenaje a las icónicas figuras de Madonna, Marilyn Monroe y Joan Crawford, es una de las pioneras y más legendarias artistas transformistas de Colombia. Nació en Villavicencio, inició su carrera en la década de 1990 y se destacó por romper con los moldes tradicionales del transformismo, llevando espectáculos vibrantes y provocadores de performance madonna‑inspirado a escenarios urbanos.

 

Además de su trabajo escénico, Madorilyn es artista plástica, creadora de cómics y esculturas (“mascarones”), ha expuesto en espacios como el Museo Nacional y el Museo de Arte Moderno de Bogotá y es reconocida como una figura central del activismo y la memoria trans en Colombia.

naomi.jpg

Diva Runway, Parte de la casa House of Ra.

Naomi Unicc de Ra

Miembro de la casa House of Rá, parte de la escena Ball Room, Diva del Runway e icónica modelo de la escena queer. Su participación en espacios como el Anti Fashion, El Museo Nacional de Colombia y El Teatro Jorge Eliezer Gaitán, la han convertido en una parte importante de la diversidad

WhatsApp Image 2025-05-07 at 12.04.21 PM (2).jpeg

Bailarina y madre de la escena Ball Room

Rebeca Zaa

Artista multidisciplinar e historiadora de arte brasileña.

Rebeca es también bailarina y coreografa clásica y contemporánea. Su trabajo investiga el movimientacion desde la ancestralidad negra de Latinoamerica y desde su expresión como persona queer no binaria en el Vogue y la performance, investigando sobre temas como la migración, el género, la misoginia y el racismo estructural.

Lola Mento.JPG

Drag queen, artista de performance

Lola Mento

Es una artista multidisciplinaria colombiana que se identifica como persona no binaria. Se destaca como drag queen, performer y artista visual, y ha ganado reconocimiento por su estilo provocador y su enfoque político en el arte.

Captura de pantalla 2025-06-07 190209.png

Icono del Tranformismo 

Monica María (La Colombia)

Es una de las figuras emblemáticas del transformismo en Colombia, con más de tres décadas de trayectoria en los escenarios nacionales. Reconocida por su presencia escénica imponente y su estética refinada, también se ha desempeñado como estilista profesional, es experta en vocalización y en diversas danzas folklóricas colombianas, integrando el movimiento tradicional en sus espectáculos performativos. 

492019925_9357728584355459_1012812192231702113_n.jpg

Maestra del transformismo, estilismo y maquillaje.

Roxanna Miranda

Roxanna Miranda es una artista transformista bogotana que dejó una vida religiosa para convertirse en una figura drag influyente, inspirando con su historia de identidad, arte y liberación. Lo suyo no es solo espectáculo, sino también un acto de visibilización y empoderamiento para la comunidad LGBTIQ+.

manu.jpg

Artista Visual y artista de performance Queer

Manu Mojito

Es un artista visual, performer y archivista queer colombiano, cuyo trabajo se centra en la recuperación de memorias trans, travestis y no binarias desde una perspectiva anticolonial y afectiva. Su práctica combina la fotografía, el video y la investigación documental para reconstruir historias marginadas, celebrando la resistencia y las formas de vida disidentes en América Latina. Ha expuesto su obra en instituciones como el Schwules Museum de Berlín, el MASP de São Paulo y el MALBA en Buenos Aires, y es parte activa de redes de memoria queer como el Archivo Arkhe, donde también colabora como asesor.

IMG_9484.jpg

Drag Queen 

Vermhelia Noir (Mexico)

Vermelha Noir es una artista drag originaria de Querétaro, México, reconocida por su participación en la primera temporada de Drag Race México (2023). Su nombre artístico, que combina los términos "vermelha" (rojo en portugués) y "noir" (negro en francés), refleja una estética que fusiona pasión y misterio. Con una sólida trayectoria en el maquillaje, la caracterización y el diseño de personajes, Vermelha se ha destacado por abordar el drag como una forma de arte cultural más allá de la vida nocturna. Forma parte de una reconocida casa drag mexicana, siendo hija drag de Pixie Pixie y hermana de Paper Cut y Electra Walpurgis. Su propuesta celebra la identidad, la teatralidad y el arte visual, apostando por una narrativa que dignifica el drag como lenguaje de resistencia y creación.

Captura de pantalla 2025-06-10 235143.png

Colectivo de diseño inspirado en la moda, el arte y el performance

Elian Diaz ( Modhisteria)

Colectivo de artistas desde diferentes miradas del diseño grafico, textil y de modas. 

2024_0927_20571400.jpg

Colectivo de Difusión y activismo virtual

Barrio Rojo

Barrio Rojo es una plataforma que desde el año 2021 produce y difunde experiencias culturales queer en Bogotá. Promoviendo la participación comunitaria, las intervenciones artísticas y la representación positiva de personas LGBTIQ+.

envato-labs-image-edit_edited.png
Manual Se Puede Ser 2022 (1) (1) (1)-8_e
Idartes Logo Actualizado-02.png

Para más información, escribe a: 📩 eltrepeoficial@gmail.com 📱 @yosoytreparia Instagram y Tik Tok

 

Esta es una oportunidad para aprender, crear, celebrar y resistir desde nuestras cuerpas. ¡Nos vemos en Treparia! 

bottom of page